Ярослав Нановський
ПОЕТ КОЛЬОРУ І СОНЦЯ
Незабутнє ім’я здобуває той митець, який залишає гідну спадщину у скарбниці художніх надбань свого народу. На таке незабутнє ім’я заслуговує Іван Труш — один з найвидатніших українських митців, який жив і творив на західних землях України на переломі XIX — початку XX ст. Чудовий пейзажист-лірик, майстер портрету, автор побутових картин, він засобами художньої мови щиро і глибоко відтворював життя і побут народу, увіковічнив його видатних людей, з особливим поетичним чуттям змальовував чудову красу рідного краю.
Сучасник Івана Франка та Лесі Українки, з якими його єднали дружні відносини, приятель Василя Стефаника, Іван Труш належав до тих представників українського прогресивного кола, які працювали над піднесенням української культури і мистецтва того часу. Іван Труш силою свого таланту започаткував новий період у розвитку західноукраїнського мистецтва та здобув широку популярність як критик-мистецтвознавець, гарячий популяризатор українського мистецтва, активний громадський та культурний діяч.
Син незаможного селянина з села Висоцько на Львівщині, Іван Труш здобув освіту в гімназії в сусідньому містечку Броди. Уже в цей час він виявляє неабиякі здібності, виконує вдалі портрети на замовлення І порчу уяву і хист молодого хлопця розвивають класичні твори античної та світової літератури, в яких він, як гам пізніше згадував, «вперше помітив художнє поняття реальних подій». Його талант розвивається, і нін вирішує в майбутньому присвятити своє життя мистецтву.
Крім того, на розвиток естетичних почуттів майбутнього митця мала вплив краса природи рідного краю. Зелені левади і золотисті поля, просторі рівнини з поодинокими деревами, соснові ліси і зруби назавжди замітились у пам’яті митця і були улюбленою темою його пейзажних творів.
Незважаючи на матеріальні труднощі, Труш виїхав у 1891 р. до Кракова, щоб в Академії красних мистецтв ідобути вищу художню освіту. Краківська Академія в цей час переживала значні зміни. Її новий керівник Ю. Фалат організує кафедру пейзажу і залучає нових професорів, з приходом яких починають проникати із Заходу нові напрямки й течії, зокрема імпресіонізм. Там же, у Кракові, Іван Труш знайомиться з Василем Стефаником і перебуває в колах демократично настроєної молоді.
У 1897 році І. Труш закінчує студії у Краківській Академії і переїздить до Львова, де розгортає мистецьку тільність, бере активну участь у культурному та громадському житті.
Знайомство і дружба з Іваном Франком мали значніш вплив на формування світогляду Труша як громадянина і митця. Великий Каменяр був щирим прихильником таланту художника і першим критиком його творів.
У Львові Труш виступає ініціатором створення «Товариства для розвою руської штуки», навколо якого об’єднуються прогресивні українські митці, влаштовує перші виставки їхніх творів. Щоб познайомити українську громадськість з рідним мистецтвом, він пише рецензії про виставки, друкує статті на мистецькі та літературні теми, читає лекції про українське мистецтво. Його ім’я стає широко відомим.
Велике значення в житті Труша мали його подорожі по Наддніпрянській Україні і Криму в 1901—1904 роках. Митець створює свої найкращі пейзажі і портрети та зав’язує тісні взаємини з видатними представниками української культури і мистецтва. На Наддніпрянській Україні він одружується з дочкою М. Драгоманова — Аріадною.
В 1905 році Труш організує у Львові першу спільну виставку творів київських та львівських художників. Того ж року він разом з композитором С. Людкевичем видає перший на Україні мистецький журнал українською мовою — «Артистичний вістник», в якому вміщує свої статті і рецензії на мистецькі твори.
Чудова природа Півдня завжди приваблювала Труша. Щоб збагнути її особливу красу та збагатити свою малярську палітру, він двічі виїздить до Італії, буває у Венеції і Римі, а в 1912 році подорожує поЄгипту і Палестині. Ці подорожі збагатили мистецький доробок Труша рядом чудових пейзажів, етюдів природи та побутових картин.
Іван Труш — це сильна, оригінальна, своєрідна індивідуальність. Він — перший в українському малярстві Галичини талановитий пейзажист-лірик, який виробив своєрідну форму, а також особливий підхід до передачі природи, яку любив, глибоко відчував та умів відтворити в майстерній та ніжній скалі своєї палітри. Його пейзажі — це глибоко відчуті образи природи, навіяні поезією, сповнені ліризму. Труш не шукав якоїсь ідеальної краси у природі чи якихось ефектних мотивів, бо він умів відчути цю красу і побачити незвичайне у буденних мотивах, явищах чи формах природи.
Малюючи природу, він не копіював її, а творив свої пейзажі, сповивав їх власним настроєм, втілював у них и оригінальне і особливе, чого не можна бачити у природі, а можна тільки відчути. Тому пейзажі Труша, в яких він передає красу України чи особливий чар гарячоого Півдня, зворушують щирим ставленням митця до Природи, вражають глибиною реалізму та безпосередністю, з якою він її передає, розбуджують ті почуття і настрої, які переживає митець. Труш тонко відчуває кольор, віртуозно володіє багатством гармонійних, легких, немов прозорих, тонів. Кольор — це важливий, сповнений емоціональної наснаги компонент його пейзажних творів.
Іван Труш як пейзажист дав найрізноманітніші мотиви українського краєвиду. Ніжні кольори ранків, краса українських полів і лугів, просторі рівнини з далекими обріями, поодинокими деревами, пригаслі тони вечорів, настроєві сутінки і ночі, лісові глуші, ледве осяяні промінням сонця, — це майстерні картини або невеличкі етюди, навіяні глибоким ліризмом, сповнені поезії і Краси, що приваблюють гармонійністю кольорів та ніжних м’яких тонів. З великою теплотою малював митець краєвиди рідн ого краю. Його захоплювала барвиста квітуча весна і піряче літо, зачаровувала золотиста осінь і сніжна зима. Він любив малювати настроєві моменти у природі, бо в них найкраще виражав свої настрої і почуття. Під час подорожей по Наддніпрянській Україні і Криму І руш створив найкращі свої пейзажі раннього періоду, монументальні картини і маленькі етюди. Найкращі з них «Могила Шевченка», «Дніпро» — тема, яка постійно хвилювала митця, «Захід сонця в лісі», де майстерно переданий передвечірній настрій лісової глуші, і багато інших пейзажів і мініатюрних етюдів, краєвиди Київщини, які є справжніми перлинами його творчоїсті.
Кримські пейзажі Труша — з темними кипарисами, цвітучими степами, з рожевими скелями над морем, зі спокійною синявою моря — сповнені чару південної природи.
Своєрідна краса природи сонячної Італії, Єгипту і Палестини знайшла свій яскравий вираз у творчості Груша, І тут митець зумів передати красу з глибоким ліричним відчуттям. Майстерними є італійські пейзажі Труша з пініями, приморські береги, види Венеції чи мотиви старовинної римської дороги «Вії-Аппії». Його захоплювали пустинні краєвиди гарячого Єгипту з могутніми пірамідами і Сфінксами, з старовинними єгипетськими храмами і гробницями, із зеленими оазисами серед піщаної пустелі.
У пізнішій творчості Труша помітні глибокі зміни, що знайшли вираз у поглибленому змісті його пейзажних творів та у їх вирішенні. В несприятливих творчих умовах після першої світової війни митець почуває себе дуже самотнім. Він багато роздумує над своєю творчістю, над суттю мистецтва і його роллю у суспільстві та глибоко замислюється над життям природи. Своїм пейзажам він надає сильної психологічної основи, наділяє їх поглибленим чуттям, а іноді — епічним тоном. Деколи окремі елементи в них митець майже персоніфікує, щоб більш хвилююче передати свої почуття, настрої чи переживання. Труш створює цілі цикли галицького краєвиду: «Про самоту», мотивом якого є його самітня сосна, що її малював митець у різні пори року і дня і в різному освітленні; «Луги і поля», де показав красу полів і луків з полукіпками і копицями сіна; «В обіймах снігу» чи цікавий цикл «Життя пнів», що є своєрідною темою його творчості. Цикли ці сповнені настрою, оригінальні за мотивами і колористикою.
Значне місце у творчості Труша займає побутовий жанр. Художника цікавить побут українського села, передусім його захоплює мальовнича Гуцульщина. Для своїх картин він вибирає життєрадісні моменти з життя народу, де у красі народних звичаїв і барвистості одягів він розкриває невичерпну силу народу, його прагнення до краси. З великим мистецьким відчуттям змальовані такі картини, як «Весна на Гуцульщині», «Гагілки», «Дві гуцулки», «Водохрещі», «Трембітарі» чи своєрідна за темою картина «Сільський господар». Поодинокі постаті чи цілі сцени митець завжди компонує на тлі якогось краєвиду, з яким вони гармонійно пов’язуються. Типи гуцулів і гуцулок у барвистих одягах, постаті селян і селянок на тлі природи, а далі — південний побут: араби на тлі екзотики краєвидів Півдня, на тлі пустель, старовинних пірамід чи оазисів — це доказ любові не лише до природи, але й до простої людини-трудівника.
Іван Труш — чудовий майстер портрету. Він створив, портретів видатних людей, представників україн ської науки, культури і мистецтва, громадських діячів.
Найпомітніші з них — портрети Івана Франка, Лесі Українки, композитора М. Лисенка, а також П. Житецького, М. Нечуя-Левицького та ін. Творчий талант дозволив митцеві глибоко відчути і тонко передати духовне життя, найтонкіші нюанси характеру тієї чи іншої лю дини та втілити їх у справжніх мистецьких творах. Жіночі портрети — Лесі Українки, дружини художника Аріадни і деякі інші — належать до найтонших щодо передачі психіки людини в гармонійній гамі колориту. В них художник найглибше прагне проникнути у внутрішній світ особи.
Після історичної події — возз’єднання українських земель — розкрились нові творчі горизонти, нові творчі можливості. Він бере активну участь у мистецькому житті радянського Львова, він — один з перших організаторів Львівського відділення Спілки художників України, під його керівництвом влаштовується у Львові виставка творів радянських митців. Водночас Труш готує власну персональну виставку. Але невмолима смерть, яка настала 21 березня 1941 року, обірвала його працелюбне життя.
Іван Труш — один з найвидатніших талантів серед митців України кінця XIX — початку XX ст. Його художня діяльність — новий етап у розвитку українсько малярства. Видатна творча індивідуальність, висококультурний майстер, він промостив новий шлях у розвитку українського мистецтва Галичини і власною малярською мовою зумів зв’язати своє мистецтво з рідною землею, рідним народом і його життям. Його велика мистецька спадщина — це цінний вклад у багатющу скарбницю мистецтва України.